![\"Legislatura-1\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/imgur.com\/rLjBjeU.png?w=1080&ssl=1\")
<\/a>[\/et_pb_code][et_pb_text admin_label=\u00bbParrafo 1″ _builder_version=\u00bb4.27.7″ text_font=\u00bbTitillium Web||||||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb20px\u00bb text_line_height=\u00bb2em\u00bb custom_margin=\u00bb2%|0%|2%|0%|true|true\u00bb custom_padding=\u00bb||0px|0px||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb17px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbRubik,Alkalami,Titillium Web\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\nPor ejemplo, la presencia del linyera guitarrero en las escenas iniciales de Atenas, funciona como una irrupci\u00f3n que resiste la elipsis cl\u00e1sica del relato audiovisual: la protagonista sale de prisi\u00f3n y est\u00e1 perdida, pero antes de que comience la aventura, perder\u00e1 unos minutos conversando con un tipo en situaci\u00f3n de calle sin llegar a ning\u00fan tipo de conclusi\u00f3n l\u00f3gico-narrativa concreta. Comparten un intercambio dial\u00f3gico anodino que no aporta densidad dram\u00e1tica al desarrollo de la trama, pero que describe a la protagonista y contribuye a establecer un estilo de di\u00e1logo en suspensi\u00f3n, y tambi\u00e9n en repetici\u00f3n. Antes de pasar al v\u00e9rtigo y al frenes\u00ed al que ciertos tipos de registro de la marginalidad nos tienen acostumbrados \u2015porque el show est\u00e9tico de la vida real es, siempre, el m\u00e1s apasionante\u2015, el trance de los personajes se aletarga y se suspende. Gonz\u00e1lez opta por una puesta enunciativa que discute algo que podr\u00edamos llamar extractivismo esencializante, o sea: la c\u00e1mara que pretende extraer informaci\u00f3n o confesiones de los rostros expuestos a trav\u00e9s del lente intimidatorio. Rostros condenados de entrada, reducidos a su m\u00e1s pr\u00edstina esencia.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEn pel\u00edculas como Qu\u00e9 puede un cuerpo, las escenas dan tiempo a los cuerpos y a sus acciones. Incluso Gonz\u00e1lez ensaya variantes de una misma escena desde diferentes puntos de vista y perspectivas de c\u00e1mara, como si se tratara de un experimento de montaje en vivo: incorpora repeticiones de la misma acci\u00f3n desde m\u00faltiples posicionamientos, que complejizan la secuencia y dislocan la linealidad temporal narrativa. Esto nos desorienta, sin duda. Son desv\u00edos del veros\u00edmil mim\u00e9tico-realista que evidencian un trabajo consciente sobre el artificio y la autorreferencialidad del dispositivo; lo que constituye una decisi\u00f3n enunciativa bien concreta, en donde la politicidad se inscribe en la propia imagen: una pol\u00edtica de la forma, la noci\u00f3n misma de pol\u00edtica est\u00e9tica.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEstas decisiones de realizaci\u00f3n que se efectivizan en la instancia del montaje, generan un efecto de repetici\u00f3n \u2015una cierta redundancia o tautolog\u00eda formal\u2015 que dilatan el tiempo f\u00edlmico, potenciando cierta ambig\u00fcedad del sentido y abriendo el juego a diversas interpretaciones. Por un lado, pueden leerse como una insistencia en la gestualidad de los personajes, una forma de dignificaci\u00f3n visual que permite contemplar sus rostros y expresiones sin caer en la caricatura. Por otro, puede entenderse como un gesto l\u00fadico que juega con el lenguaje del cine y sus posibilidades de desplazamiento y remontaje. Gonz\u00e1lez parece asumir con claridad que el cine, como artefacto po\u00e9tico, tiene la capacidad de reconfigurar lo real, de reconocer sus opacidades, de alumbrar sus sombras. Su gesto est\u00e9tico convierte al territorio en materia vibrante: la repetici\u00f3n no se agota en un recurso expresivo aislado, sino que por su reiteraci\u00f3n se instituye como secuencia gestual, como una pauta formal sostenida que articula una po\u00e9tica del clich\u00e9. C\u00e9sar va creando sus propios movimientos clich\u00e9, y lo decimos con voluntad positiva: un procedimiento de estilo din\u00e1mico que se resignifica y reformula constantemente. El clich\u00e9 puede ser entendido como herramienta de construcci\u00f3n po\u00e9tica, y no como s\u00edntoma de reproducci\u00f3n estereotipada.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nA prop\u00f3sito de esto, podemos remitirnos a las palabras del propio realizador, cuando reflexiona sobre la expresividad de los cuerpos de sus actores en su libro El fetichismo de la marginalidad (2024). Los describe como signos de \u00abalgarab\u00eda\u00bb, de cuerpos que vibran en una especie de lenguaje-danza: \u00abapoyando palabras con movimientos de las manos. Son cuerpos que vibran, que no toleran la quietud, que necesitan fisiol\u00f3gica y ontol\u00f3gicamente permanecer en ritmo. Personas que parecieran estar en constante alerta, con ojos en la nuca. […] A veces ni es necesaria una frase entera, con un balbuceo ya transmitieron el mensaje, lo recibieron o interceptaron. Tienen amansadas todas las sensaciones. Pero esa belleza l\u00e9xica y gestual se detiene si en la escena irrumpe una figura institucional\u2026\u00bb.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEsa po\u00e9tica del movimiento, que tambi\u00e9n reconoce la \u00abvirtud neologista, espuma vitalista de lxs pibes, la jerga (…) la belleza que hay en la gestualidad el\u00e9ctrica de sus cuerpos\u00bb, se articula con una cr\u00edtica pol\u00edtica expl\u00edcita: \u00ab\u00bfY c\u00f3mo van a hacer les pibes para sentir orgullo de su jerga, si una maquinaria infinita de profesiones, discursos y ametralladoras semi\u00f3ticas trabajan sin descanso en corregirlos, enderezarlos y hacerlos cambiar?\u00bb. Estas afirmaciones no hacen m\u00e1s que destacar el \u00e9nfasis en la dimensi\u00f3n corp\u00f3rea del dispositivo f\u00edlmico. Se observa una sensibilidad perceptiva que vincula \u00edntimamente a la c\u00e1mara con los cuerpos, los gestos y los modos de decir de lxs personajes. No se trata solo de registrar lo visible, sino de capturar una energ\u00eda vital que se manifiesta en la manera singular en que estos sujetos habitan el lenguaje, lo encarnan, lo gesticulan, lo reinventan. Esta corporeidad enunciativa tensiona las formas convencionales de representaci\u00f3n y habilita una est\u00e9tica que se opone a los mecanismos de control, correcci\u00f3n o domesticaci\u00f3n del lenguaje y del cuerpo, funcionando como un dispositivo que, en palabras del propio Gonz\u00e1lez, resiste contra-hegem\u00f3nicamente la estandarizaci\u00f3n y reivindica la potencia creativa de estos sectores populares.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\n(Des)marginalidades<\/strong><\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEl personaje de Alan (Garvey), habitual \u00e1lter-ego en la obra de Gonz\u00e1lez, no es una figura un\u00edvoca: no es exactamente el mismo Alan que aparece en Exomologesis (2016) o Qu\u00e9 puede un cuerpo. Se trata, m\u00e1s bien, de una figura en devenir, que se nutre de ideas y (con)textos que desbordan la linealidad narrativa. Del mismo modo, la propuesta est\u00e9tica no se agota en la utilizaci\u00f3n de la c\u00e1mara en mano, ni en una pretendida transparencia indicial que garantice un realismo empirista ingenuo \u2015concepto que tomamos desde Camila Bejarano Petersen y Bill Nichols\u2015 como modo de declaraci\u00f3n pol\u00edtica. Si afinamos un poco la mirada, lo que podremos detectar son mixturas, multijuegos de montaje. La ciudad \u2015con sus carteles publicitarios, sus luces LED, sus edificios grises\u2015 no es un mero decorado, sino una entidad constitutiva de las identidades en juego. Los personajes no existen fuera de ese entramado urbano que simult\u00e1neamente los contiene, los oprime y, en ocasiones, los habilita a la fuga o a la invenci\u00f3n de nuevas formas de vida. Se trata, en \u00faltima instancia, de una po\u00e9tica que asume la complejidad del territorio como lugar de conflicto y de disputa, marcado por las tensiones del neoliberalismo urbano y por las fisuras que abre la inventiva del cine. \u00abLa sensaci\u00f3n invocada a partir de la textura cinematogr\u00e1fica es siempre de incompletud. Uno es invitado a habitar ese mundo para luego ser expulsado brutalmente\u00bb, dice el cr\u00edtico Iv\u00e1n Zgaib sobre Lluvia de jaulas.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nLo que configuran este tipo de propuestas es, entonces, una suerte de territorio liminal trazado por umbrales (dis)continuos de marginalidades no del todo desplazadas fuera del mapa, pero siempre al borde \u2015precisamente, Al borde es el t\u00edtulo de la pen\u00faltima pel\u00edcula de Gonz\u00e1lez, del 2023. Esas poblaciones no han sido del todo excluidas porque el mecanismo sist\u00e9mico de una ciudad que opera bajo el ritmo de una maquinaria social funcionalista las necesita all\u00ed. Esos sectores postergados no solo son producidos por el sistema, sino que lo vuelven funcional: son parte necesaria de su reproducci\u00f3n. En un nivel tem\u00e1tico, se evidencia un ecosistema social h\u00edbrido, en permanente tr\u00e1nsito y devenir, que no se sit\u00faa ni completamente adentro ni del todo afuera del orden social.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEn una breve rese\u00f1a publicada en el sitio web Con los ojos abiertos, Eduardo Russo caracteriza Al borde como \u00abun dispositivo de mirada y escucha instalado en las ant\u00edpodas del discurso audiovisual predominante\u00bb, subrayando que la pel\u00edcula \u00abdemuele el estereotipo comunicacional, especialmente aqu\u00e9l que se especializa en revelar \u201cc\u00f3mo piensan los pobres\u201d\u00bb. Esta observaci\u00f3n es interesante para enfatizar la coherencia estil\u00edstica del cine de Gonz\u00e1lez \u2015lo cual se vincula con la idea de po\u00e9tica del clich\u00e9 que mencionamos antes: se perciben rasgos de estilo ya caracter\u00edsticos, a\u00fan cuando sus estrategias representacionales desde la narraci\u00f3n sean m\u00faltiples \u2015ha filmado desde l\u00f3gicas m\u00e1s puras del relato cl\u00e1sico hasta ejercicios casi experimentales y anti-narrativos.\u00a0<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEn Ulysses Plebeyo (2024), por ejemplo, que podr\u00eda considerarse una secuela formal de Lluvia de jaulas, muchas de estas operaciones y po\u00e9ticas del clich\u00e9 se repiten. All\u00ed, recupera un principio conceptual que se encarga de explicitar en su libro, en donde escribe \u2015siguiendo el eco conceptual de Ranci\u00e8re\u2015 que \u00abla pol\u00edtica del cine no es la denuncia sino el montaje\u00bb. O bien, en otras palabras: la denuncia es el montaje, la forma es el contenido. Para evitar que la representaci\u00f3n derive en una did\u00e1ctica moralizante de la denuncia, es la dimensi\u00f3n est\u00e9tica \u2015las decisiones de puesta en escena y montaje\u2015 la que debe alimentar la pol\u00edtica de la imagen.<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nAs\u00ed, para no quedar atrapado en la moral espectacularizante que \u00e9l mismo cuestiona bajo el concepto de \u00abfetichismo de la marginalidad\u00bb \u2015la fascinaci\u00f3n est\u00e9tica construida a partir de im\u00e1genes de la violencia\u2015, el director se vale de una l\u00f3gica expresiva polif\u00f3nica, apoyada en la potencia del montaje. En este sentido, Ulysses Plebeyo es una suerte de ensayo-documental experimental, que discute la categor\u00eda de cine de denuncia al subvertir los caminos m\u00e1s estereot\u00edpicos mencionados. El eje centro\/periferia ligado a la gran urbe es el punto de partida para desplegar un juego expresivo desde los m\u00e1rgenes liminales. En ese juego vibra una conciencia l\u00fadica de las posibilidades de la puesta en escena: desde el origen m\u00faltiple de los materiales de archivo hasta su recomposici\u00f3n mediante una edici\u00f3n que yuxtapone imaginarios hist\u00f3ricos, tem\u00e1ticos y territoriales diversos. El abanico de archivos utilizados abarca desde la concentraci\u00f3n masiva en las calles por el fallecimiento de Maradona en 2020, registros de allanamientos policiales en las villas, motines en las c\u00e1rceles, festejos por el Mundial de f\u00fatbol, hasta turistas paseando por Espa\u00f1a. Esa heterogeneidad funciona como un disparo de preguntas que abandonan toda pretensi\u00f3n de univocidad discursiva. Pues bien, el ejercicio pol\u00edtico-est\u00e9tico de ametrallar a preguntas al sentido com\u00fan es uno de los aspectos centrales de la filmograf\u00eda de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<\/span><\/p>\n[\/et_pb_text][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/Screenshot_21.png\u00bb title_text=\u00bbScreenshot_21″ align=\u00bbcenter\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb hover_enabled=\u00bb0″ global_colors_info=\u00bb{}\u00bb sticky_enabled=\u00bb0″][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.7″ text_font=\u00bbTitillium Web||||||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb17px\u00bb text_line_height=\u00bb1.5em\u00bb min_height=\u00bb17.5px\u00bb custom_margin=\u00bb2.5%|0%|2.5%|0%|true|true\u00bb custom_padding=\u00bb||0px|9px|false|false\u00bb hover_enabled=\u00bb0″ text_font_size_tablet=\u00bb17px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb border_width_left=\u00bb2px\u00bb border_color_left=\u00bb#272727″ global_colors_info=\u00bb{}\u00bb theme_builder_area=\u00bbpost_content\u00bb sticky_enabled=\u00bb0″]<\/p>\n
Foto: Captura de uno de los momentos de Ulysses Plebeyo (2024): la celebraci\u00f3n del campeonato mundial de 2022.<\/span><\/em><\/p>\n[\/et_pb_text][et_pb_text admin_label=\u00bbParrafo 1″ _builder_version=\u00bb4.27.7″ text_font=\u00bbTitillium Web||||||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb20px\u00bb text_line_height=\u00bb2em\u00bb custom_margin=\u00bb2%|0%|2%|0%|true|true\u00bb custom_padding=\u00bb||0px|0px||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb17px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbRubik,Alkalami,Titillium Web\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
FIN<\/strong><\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nRetomando el inicio de este texto, la pregunta por la pol\u00edtica est\u00e9tica del pueblo nos vuelve a asaltar\u2026 Sobre todo, claro, el pueblo que habita las ciudades, los conglomerados urbanos, la maldita CABA y sus alrededores. Esos bordes, esos lindes, esas geograf\u00edas yuxtapuestas del desencuentro, esos limbos espaciales, palimpsestos del asfalto y del cemento, nos unen tanto como nos separan. El cine es un juego de distancias, bien lo sabemos: en esa tensi\u00f3n que se trama entre el aparato de la representaci\u00f3n y lo representado \u2015o significante y significado, o funci\u00f3n po\u00e9tica y funci\u00f3n referencial\u2015 hay un abismo que se encima. La mirada subjetiva de quien posiciona la c\u00e1mara y define un encuadre es importante, por supuesto: he all\u00ed una definici\u00f3n de pol\u00edtica est\u00e9tica. Pero la mirada de quien mira como espectador, de quien elige privilegiar, por ejemplo, un contenido audiovisual por sobre otro, es asimismo crucial. En esa decisi\u00f3n tan m\u00ednima y cotidiana, tan de lunes por la noche, tan de clase media, de individualismo voraz, hay pol\u00edtica est\u00e9tica latente \u2015o sea, juegos de poder, comunidad, entrenamiento de modos de mirar y dejarse interpelar\u2015. Desde luego que ah\u00ed, en ese momento insulso, no comienza la revoluci\u00f3n est\u00e9tica \u2015de la que hablaba Ranci\u00e8re, por ejemplo\u2015. Pero s\u00ed empieza el gesto, el gesto que quiz\u00e1s se anime por seguir viendo y ampliando la pol\u00edtica del ver pel\u00edculas y audiovisuales con impulsos \u2015primero t\u00edmidos y cuidadosos, luego un poco m\u00e1s empoderados y ruidosos\u2015 de ametrallamiento del sentido com\u00fan.\u00a0<\/span><\/p>\n<\/span><\/p>\nEs por esto y no por otra cosa que hemos elegido recomendar el visionado de algunos t\u00edtulos contempor\u00e1neos de cine vern\u00e1culo que alientan a mirar un poco m\u00e1s all\u00e1 del show est\u00e9tico espectacularizante de la vida real. Creemos que con el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez hay algo de ese gesto que se habilita, que es posible, porque en ese reality show estamos inscriptos de manera permanente: es el que nos tiene de protagonistas todos los d\u00edas, aunque nunca caigamos del todo en la cuenta.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<\/span><\/p>\n[\/et_pb_text][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/WhatsApp-Image-2023-03-13-at-16.37.45.jpeg\u00bb title_text=\u00bbWhatsApp Image 2023-03-13 at 16.37.45″ align=\u00bbcenter\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb3%||3%||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_blog fullwidth=\u00bboff\u00bb posts_number=\u00bb3″ include_categories=\u00bbcurrent\u00bb meta_date=\u00bbj M,Y\u00bb excerpt_length=\u00bb80″ show_author=\u00bboff\u00bb show_categories=\u00bboff\u00bb show_pagination=\u00bboff\u00bb masonry_tile_background_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb disabled_on=\u00bbon|off|off\u00bb module_class=\u00bbpa-blog \u00bb _builder_version=\u00bb4.25.1″ header_font=\u00bb|700|||||||\u00bb header_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb header_font_size=\u00bb20px\u00bb body_font=\u00bb|600|||||||\u00bb body_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb meta_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb read_more_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb background_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb min_height=\u00bb100px\u00bb custom_margin=\u00bb0px||0%||false|false\u00bb custom_margin_tablet=\u00bb0%||||false|false\u00bb custom_margin_phone=\u00bb\u00bb custom_margin_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb custom_padding=\u00bb||0px|||\u00bb header_text_shadow_style=\u00bbpreset3″ header_text_shadow_color=\u00bb#000000″ body_text_shadow_style=\u00bbpreset3″ body_text_shadow_color=\u00bb#000000″ meta_text_shadow_style=\u00bbpreset3″ meta_text_shadow_color=\u00bb#000000″ border_color_all_image=\u00bb#FFFFFF\u00bb border_width_top_image=\u00bb2px\u00bb text_shadow_style=\u00bbpreset3″ text_shadow_blur_strength=\u00bb0.54em\u00bb text_shadow_color=\u00bb#000000″ global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_blog][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/banner-escritores-copy.jpg\u00bb title_text=\u00bbbanner escritores copy\u00bb _builder_version=\u00bb4.21.0″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb15%||||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Por Juan Manuel Velis<\/b><\/p>\n","protected":false},"author":10,"featured_media":12684,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"1080","_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[22],"tags":[],"class_list":["post-12682","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-pantallas"],"yoast_head":"\nLa territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"es_ES\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Por Juan Manuel Velis\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Revista Urbe\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2026-07-14T14:55:54+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2026-07-14T14:55:55+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2-1024x922.webp\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"1024\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"922\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/webp\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Alejo Bernhardt\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@Revistaurbe_\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@Revistaurbe_\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Alejo Bernhardt\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"18 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/\"},\"author\":{\"name\":\"Alejo Bernhardt\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2\"},\"headline\":\"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez\",\"datePublished\":\"2026-07-14T14:55:54+00:00\",\"dateModified\":\"2026-07-14T14:55:55+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/\"},\"wordCount\":5059,\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/i0.wp.com\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/07\\\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1\",\"articleSection\":[\"PANTALLAS\"],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/\",\"name\":\"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/i0.wp.com\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/07\\\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1\",\"datePublished\":\"2026-07-14T14:55:54+00:00\",\"dateModified\":\"2026-07-14T14:55:55+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2\"},\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/i0.wp.com\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/07\\\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/i0.wp.com\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2026\\\/07\\\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1\",\"width\":2551,\"height\":2297},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\\\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Portada\",\"item\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/\",\"name\":\"Revista Urbe\",\"description\":\"\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2\",\"name\":\"Alejo Bernhardt\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g\",\"url\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Alejo Bernhardt\"},\"url\":\"https:\\\/\\\/urbe.com.ar\\\/revista\\\/author\\\/alejo-bernhardt\\\/\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/","og_locale":"es_ES","og_type":"article","og_title":"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe","og_description":"Por Juan Manuel Velis","og_url":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/","og_site_name":"Revista Urbe","article_published_time":"2026-07-14T14:55:54+00:00","article_modified_time":"2026-07-14T14:55:55+00:00","og_image":[{"width":1024,"height":922,"url":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2-1024x922.webp","type":"image\/webp"}],"author":"Alejo Bernhardt","twitter_card":"summary_large_image","twitter_creator":"@Revistaurbe_","twitter_site":"@Revistaurbe_","twitter_misc":{"Escrito por":"Alejo Bernhardt","Tiempo de lectura":"18 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/"},"author":{"name":"Alejo Bernhardt","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/#\/schema\/person\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2"},"headline":"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez","datePublished":"2026-07-14T14:55:54+00:00","dateModified":"2026-07-14T14:55:55+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/"},"wordCount":5059,"image":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/i0.wp.com\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1","articleSection":["PANTALLAS"],"inLanguage":"es"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/","url":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/","name":"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez - Revista Urbe","isPartOf":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/i0.wp.com\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1","datePublished":"2026-07-14T14:55:54+00:00","dateModified":"2026-07-14T14:55:55+00:00","author":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/#\/schema\/person\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2"},"breadcrumb":{"@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#primaryimage","url":"https:\/\/i0.wp.com\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1","contentUrl":"https:\/\/i0.wp.com\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1","width":2551,"height":2297},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/la-territorialidad-liminal-en-el-cine-de-cesar-gonzalez\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Portada","item":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"La territorialidad liminal en el cine de C\u00e9sar Gonz\u00e1lez"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/#website","url":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/","name":"Revista Urbe","description":"","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/#\/schema\/person\/4ddcf051fa628850264f4c6d61f63ee2","name":"Alejo Bernhardt","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e17892015a0b2fe0e47a8387056c05584647b09de53f1ac00adae78b2f4fb443?s=96&d=mm&r=g","caption":"Alejo Bernhardt"},"url":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/author\/alejo-bernhardt\/"}]}},"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/urbe.com.ar\/revista\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/miniatura-2.webp?fit=2551%2C2297&ssl=1","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12682","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/users\/10"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12682"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12682\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12690,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12682\/revisions\/12690"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12684"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12682"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12682"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/urbe.com.ar\/revista\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12682"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}